#金馬60【終身成就獎：陳坤厚】
「我今天可能會很討厭、很多話，因為60年太多點點滴滴、太多的回憶、太多的感謝⋯⋯
李屏賓讓我這兩年感覺我們幹攝影的好像也是個玩意兒。我們一起在中影生活學習工作，還有我們的老師（師傅），我們中影製片廠三代練習生，從40年代的黑白片，到民國50年台灣彩色片的開始，一直到民國60年台灣電影的輝煌，一直到新電影、一直到今天，我們都參與其中，確實是我們中影製片廠三代練習生的幸運。
60年電影生涯，60年的金馬獎，我們有幸都參與其中，非常謝謝金馬獎年年鼓勵我們。金馬獎從官辦到現在獨立，華語電影非常重要的獎項，感謝金馬六十，恭喜金馬六十。」
//陳坤厚是著名電影攝影師與導演，自1960年代以攝影入行，一路從助理做到攝影指導，而後成為獨當一面的導演，《小畢的故事》、《桂花巷》都是其作品。//
【金馬60專題 │世界級的華語電影生態系與台灣新座標】https://pse.is/5ce8yv
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🐴 #金馬60 終身成就獎－#陳坤厚
▎「你的心絕對會透過你的眼睛，再透過你的鏡頭去呈現，你必須要先愛這塊的土地⋯⋯60年的電影身涯，60年的金馬獎，我們都有幸參與其中⋯⋯非常謝謝金馬獎。」— 陳坤厚
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陳坤厚，1939年台中出生，從小熱愛電影，因舅舅 #賴成英 在農教（中影前身）擔任攝影師，初中時便常去農教，看怎麼拍電影。退伍後便參加中央電影公司招考，從練習生開始進入電影產業。
首次參與的電影是香港邵氏公司的彩色片《#山歌姻緣》，他擔任攝影二助，攝影大助是林贊庭。因為此片的合作關係，讓接拍許多台語片的 #林贊庭，在忙不過來時，放心地找陳坤厚支援掌鏡。1969年，終於在中影公司以攝影師的身分，拍攝了陳洪民執導的《#乾坤三決鬥》。儘管在前一年他已經掌鏡拍攝了倪匡編劇、傅南篤導演的神怪片《#銀姑》。
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不過，因為求好心切，在拍攝《#乾坤三決鬥》時，有個鏡頭NG了十六次，卻引來浪費底片的批評，導致有一段時間在中影公司沒有戲拍。他就利用空暇時間大量的看電影，偶爾接拍外面的武俠片與鬼片，鍛鍊技藝。直到1972年，他為大眾電影公司拍攝《#母親三十歲》，其攝影風格受到 #李行 導演的青睞。在1978年，拍攝了《#汪洋中的一條船》，並以此獲得第十五屆 #金馬獎最佳攝影獎。
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1980年，首執導演筒《#我踏浪而來》。開啟與侯孝賢的搭檔模式，由陳坤厚攝影、侯孝賢編劇，兩人輪流擔任導演，推出一系列賣座作品，包含《#天涼好個秋》、《蹦蹦一串心》、《#在那河畔青草青》等。1982年，與 #侯孝賢、#許淑真、#張華坤 合組「#萬年青」電影公司，陳坤厚導演兼攝影改編朱天文的同名小說《#小畢的故事》，叫好又叫座，被視為「#台灣新電影」的奠基之作。
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同年，陳坤厚還擔任了《#兒子的大玩偶》的攝影師，統籌三段故事的視覺意象，在新電影的初始，扮演了重要角色。其後陸續改編本土小說執導《#結婚》、《#桂花巷》與《#春秋茶室》等作品。
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從攝影到導演，陳坤厚可說是文學電影的 #人文主義者，執導的作品多部改編台灣文學作品，作品寫人重於寫事件，對家庭及女性議題充滿關懷，曾自言或許和母親早逝有關。他片廠累積的攝影技術底蘊，也使作品注重美術與光影構圖，對環境的描摹充滿詩意。在既華麗又寫實韻調中，帶出人深刻的處境。
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本屆金馬影展，歷經多方努力和影視聽中心進行數位掃描、調光後，放映《#小畢的故事》、《#結婚》數位版，絕美影像讓影迷驚豔不已。
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對於電影的熱愛，陳坤厚不因年歲增長而有稍減，至今仍持續創作，近年也持續參與本中心影展相關活動，持續厚植台灣電影真摯的人文力量！！
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🐴 今晚，再度向陳坤厚致敬！ 謝謝陳坤厚對台灣電影的付出與貢獻。
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📍本貼文內容參考「#臺灣影視聽數位博物館」以及《#台中光影紀事: 這些人那些事》一書。
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📖 「#臺灣影視聽數位博物館」數位典藏眾多珍貴電影劇照、海報、手稿等，開放大眾觀看，歡迎大家來挖寶！https://tfai.openmuseum.tw/
陳坤厚
之前貼了帶瑞士起士給白冷會歐修士的文，一位報社前輩看到，捎訊說她正好在瑞士附近，可以買多一些送修士。於是就有了以下這一大箱禮物，快1.4公斤！（附圖是前輩寫給白冷會的信）
前輩還很貼心地送了聖誕餅乾，說是瑞士家庭在耶誕前都會送給國外家人的禮物。果然歐修士收到歡喜不已，打電話給前輩說非常高興，很感動。
前輩還說，歐修士說過去他弟弟都會幫他寄，但這兩年弟弟因年紀大了，沒再幫他寄。前輩被觸動得立即說以後會盡量不定期寄些cheese 或其他瑞士食品給修士。真是好溫暖的前輩呀！
去台東採訪白冷會相關的文也刊了，上次提到他們的資料在紀錄片人士觀看後不見，後來聽他們說，把電腦拿去電腦公司修理，可惜電腦裡面真的空了，再也找不回。
而且，這其實只是多年來類似經驗之一。他們說，多年來從官方單位、大學、民間人士到拍紀錄片團隊等常來索取資料，但「每次有人來，之後資料就常常不見」。拿了資料未歸還的案例不勝枚舉，且不知道對方究竟拿去做什麼用。
資料不見了，能怎麼辦？老神職人員說「只能祈禱，再祈禱」，令人感傷。但他們也很正向地想，自己生命有限，資料若能存在某處，將來傳出去也好，這又是另一種大愛了。只希望，故事能夠繼續傳遞。
也轉達他們認為很重要的歷史資料，就是已編纂3冊的《白冷會台灣區會文獻選譯》。他們說，這能讓後人、外地人還能有資料查閱，「那3本書比什麼都重要」。
https://vip.udn.com/vip/story/122880/7586206
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#白冷會
「日常、獨特、微小」
今天終於上了久違的李滄東導演大師課，導演一走上臺長髮飄逸，動作姿態都相當柔和，聲音更是。從開頭的世界第一部電影《火車進站》，一直到 #stevenspielberg 的 《#搶救雷恩大兵》，和 #塔可夫斯基 的 《 #犧牲》，導演不斷提醒時間在電影裡扮演的重要元素。《搶救雷恩大兵》和《犧牲》同樣都是播放五分鐘片段，觀影上的「時間感」卻截然不同，但更重要的是，這些電影都具有「戲劇性」。
而這些「戲劇性」都是觀眾可以透過日常生活帶入其中， 驚悚大師 #希區考克 的 #北西北 更是營造懸疑和戲劇張力的教科書等級範例。
這次收穫最多的是導演在談表演，完全沒想到他會說方法演技。其中提及最多的是演員必須忘記「本我」，方法表演的發展脈絡中以 #馬龍白蘭度 的舞台劇 #慾望街車 開創新局，後來也拍成電影，馬龍白蘭度已經將方法演技爐火純青地套用在表演上。電影版《慾望街車》的出場戲，從細微的嚼食口香糖，或是因炎熱的抓癢碎動作，都將角色提升到另一種更貼近真實人物的狀態。現在看起來這些表演都算常見，但在當時卻是很震撼的。導演也建議所有的導演都必須去當演員或上表演課，無論是找機會客串或是演出短片。這樣做導演才能真正理解演員的處境，在溝通上更可以同理演員的狀態。
演員在現場除了要忘了本我，卻時時刻刻要記得各種指令，這時候本我又會不自覺地跑出來。方法演技可以讓演員回到最單純的狀態，但想想其實這並不容易，畢竟現場還有一大堆的工作人員，還要面對攝影機和各種器材～
後半段課程導演特別選了 #風櫃來的人 來當例子真的太棒了，這個片段侯導自己也有客串，導演不斷稱讚侯導那樣的眼神不是一個容易演出的表演。李滄東導演和 #是枝裕和 導演都是受到 #侯孝賢 導演啟發很多的兩位作者導演（今天也拿了是枝裕和導演 #橫山家之味 當範例）選擇侯導那部片當舉例，除了呼應他所說的那些「電影感」之外，更多是對侯導目前狀況的心痛與想念。創作者之間互相欣賞和影響是多麼令人動容的事情，我聽導演這樣說也感動到眼眶泛淚…
40歲才開始拍第一部電影的李滄東導演，他說不管是寫小說和拍電影，他都秉持著初衷，有這樣的一個故事想說，有這樣的一個故事可以讓更多人有所連結，讓觀眾能夠透過電影參與著不一樣的人生。那些日常的、微小的，卻又獨特的事，也是最能夠打動人心的事！
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#金馬60
#金馬大師課
#還有很多寶典就自己私藏了
史上最年輕金馬女主角林品彤：「你永遠不知別人經歷什麼困難，請保持同理與善良」
2023-11-21 00:00 更新：2023-11-26 00:42
by 親子天下媒體中心 - 王韻齡
12歲的林品彤被喻為「天才型演員」，第二部作品就獲得第60屆金馬獎最佳女主角，成為史上最年輕影后。私下的林品彤安靜喜歡看書、熱愛表演，8歲時得到父母支持，參加舞台劇演員甄選，從此展開令人驚豔的表演生涯。
林品彤：你永遠不知別人經歷什麼困難，請保持同理善良
林品彤以12歲的年紀，獲得第60屆金馬獎最佳女主角，成為金馬史上最年輕的影后。曾千倚攝
今年金馬獎入圍名單，出現史上最年輕最佳女主角候選人，年僅12歲的林品彤只拍過兩部電影，第一部是8歲時接演的《美國女孩》（飾演主角的妹妹），初試啼聲之作就入圍第24屆台北電影獎「最佳新演員」。
今年林品彤聲勢更強，擔綱演出以過動症少女視角出發的電影《小曉》，獲7項大獎提名，她也入圍最佳女主角，將與67歲的資深影后陸小芬同台角逐。金馬評審盛讚她「素人演一個很難的角色卻有大將之風，非常可觀，和媽媽陳意涵、老師劉俊謙之間強大的戲劇張力，完全扛起整部電影」。
小曉
陳意涵（左）和林品彤（右）分別入圍第60屆金馬獎最佳女配角、女主角。曾千倚攝
林品彤在澳洲出生，1歲時隨家人返台，從小就讀台北歐洲學校，8歲時在父母支持下，報名參加「2020舞台劇潛力新星甄選會」，展現表演才華，2021年被《美國女孩》導演阮鳳儀發現她極具天賦，邀請林品彤演出劇中移民家庭的小女兒，此片上映後廣受好評，林品彤也因此入圍2022年台北電影獎最佳新演員。
「我很喜歡演戲，入圍金馬獎就像做夢一樣，非常榮幸也很開心《小曉》的故事能被大家接受，」林品彤說。為了揣摹過動兒會有的動作、情緒表現，在開拍前她大量閱讀相關的書和電影，劇組也安排她實地去和過動小朋友一起學習，自己日常生活中的每一件事，都會去想「如果是小曉，這個時候會怎麼表達自己」。林品彤覺得對她實際演出最有幫助的還是看書，習慣看英文書的她說，「我記得看過一本關於這樣的小女孩生活描述，對我來說還是閱讀書本，更能夠進入作者的內心世界。」
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林品彤精準呈現過動兒常見的動作、情緒表現，與在學校可能面臨的人際考驗。CATCHPLAY 提供
受訪這天，林品彤的媽媽陪同前來，在一旁默默張羅著細微的小事，看得出母女感情相當緊密。真實生活中林品彤很喜歡上下學接送的時光，在車上可以和媽媽開心聊天 ，也享受睡前母女抱抱的無話不談。但劇中母女感情卻複雜得多，經常處在疏離、怨懟中，「其實我們兩個人在片場，就真的是很大聲吵起來，面對意涵媽媽這麼厲害的演員，只要看著她的眼睛就能一秒惹怒彼此，」林品彤這樣精準的形容。
「我們私底下感情很好，也不用多做練習，但是意涵媽媽很會帶，所以馬上可以進入狀況，」與劇中小曉的性格截然不同，私下的林品彤總帶著平和笑容，把表現歸功於對戲演員和整個劇組。
飾演小曉導師的劉俊謙說，同學無法接納她的不同，引發了許多狀況，小曉希望媽媽能理解她的混亂，但媽媽累積的情緒也瀕臨崩潰，電影中的每個人都很孤單，感覺被困在生活裡，就像籠中的貓頭鷹。難得的是林品彤的的演出，「真是一位天才演員，劇中我們大多用眼神交流，戲裡戲外都非常有默契，雖然她拍攝時才11歲，但我從她身上學到了很多，」劉俊謙說。
如下
林品彤在電影中的角色常處於困惑、混亂，像被困在籠中的貓頭鷹。CATCHPLAY 提供
「我確實也沒有把她當成一個小孩來對戲，而是當成非常成熟的演員，她也給我一些很直接的反應，彼此激發下，整個拍攝過程都很順利，」劇中媽媽陳意涵看著已經快要和她一般高的林品彤，微笑這樣說。
如果有機會對劇中媽媽說一句話，林品彤說「媽媽其實真的很辛苦，因為她也跟小曉一樣，要忍受那種不被了解的心情，」她希望觀眾看完這部電影之後，對於身邊出現不一樣的孩子及他們的父母，能有更多同理心，
「因為對方可能生活中的現在，就面臨很多困難的事情正在發生，所以，請永遠保持善良。」
「我覺得自己很幸運，能遇到《小曉》，謝謝大家願意來看我演出的電影，」林品彤也想拍拍劇中的小曉說，「繼續加油啊！只要保持善良，事情總會越來越好的。」
小檔案｜林品彤
12歲
2022年以電影《美國女孩》入圍第24屆台北電影獎最佳新演員獎
2023年以電影《小曉》入圍第60屆金馬獎最佳女主角獎，創金馬史上最年輕影后入圍者。
（責任編輯：劉映均）
延伸閱讀
《小曉》陳意涵：「忍住不對孩子暴怒，生氣前先做兩件事
▍金馬60 #最佳導演《老狐狸》蕭雅全
❝ 我想沒有拍電影的人，一定不懂為什麼每個人上來都要道謝那麼多人。我之前想為必要這樣子，浪費時間。但是數一數不行，一定要道謝。
不同的獎項可能要謝謝不同的人，如果是影片可能要謝謝投資方；編劇可能很多人要謝謝自己的家人，因為家人都是陪編劇最辛苦的那個人。那我覺得導演獎最需要謝的是工作人員，跟演員。
其實沒有任何人看得到導演，因為導演是隱形的，如果不透過他們的才華，導演是隱形的。
我要謝謝侯孝賢，他是我四部電影的監製。他其實不太管我，可是我很怕他，我只要想到他的名字掛在我的作品上面，我都不敢亂來，我覺得這個是監製最大的一個威力。
我跟他道謝過，他跟我講，你不要謝我，你要跟我道謝，你去幫別人。是他教會我道謝是有重量的。後來有些人跟我道謝，我就說我這麼做，完全不是因為你，是因為我跟侯孝賢道謝。道謝是有重量的。謝謝各位。
——蕭雅全
2000 年時，蕭雅全首部長片作品《命帶追逐》在影展時可謂亮眼——這位曾擔任侯孝賢《海上花》副導的新導演，以此片拿下北影百萬首獎、最佳新導演獎，並進入坎城影展導演雙週單元。
《命帶追逐》那時在台灣卻沒有上映。彼時也是國片票房最低迷的時期，這似乎也是那世代導演的宿命：不能只拍電影。票房養不起的，就靠廣告來養，蕭雅全與這次同樣獲獎的侯志堅，都成為台灣廣告重要創作者。
蕭雅全下一部長片，要等到十年之後的《第 36 個故事》了，不少人至今仍惦念著桂綸鎂、林辰唏在「朵兒咖啡館」裡的畫面。2018 年，《范保德》則細細凝視父與子的關係（本片英文名即為 Father to Son），黃仲崑飾演回望人生、沉默著惦念過去的父親，廣受好評。
因敘事穿插 50 年，蕭雅全曾說，許多觀眾反應「看不太懂」《范保德》。時隔幾年，《老狐狸》雖然同樣是談父子與社會上「學習人生」的類父子關係，卻在劇情上更平易近人了——也讓蕭雅全終於拿下最佳導演獎。
❏ 圖片_ 金馬影展 TGHFF
#最佳導演｜老狐狸 Old Fox｜#金馬60｜#蕭雅全
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